Pourquoi Brooklyn Nine-Nine est bien plus qu'une simple comédie L'art de rire avec bienveillance Cette alchimie repose sur l'écriture brillante de Dan Goor et Michael Schur (déjà à l'œuvre sur The Office et Parks and Recreation ), qui ont su créer un espace sûr où l'on peut rire de tout, sans jamais rire "contre" quelqu'un. Même les personnages qui pourraient être des antagonistes (comme Hitchcock et Scully) sont traités avec une tendresse absurde. L'un des tours de force de la série est sa représentation de la masculinité. Avec Jake Peralta , nous avons un héros qui adore Die Hard et veut être un "dur", mais qui est en réalité en contact permanent avec ses émotions, n'hésite pas à pleurer, à admettre ses peurs et à admirer les femmes fortes qui l'entourent (Amy et Rosa). Il ne se sent jamais menacé par l'intelligence ou la force de sa partenaire. Son humour repose sur son absence totale d'humour visible (le "deadpan"), mais son arc narratif est poignant. Il a dû se battre contre le racisme et l'homophobie toute sa carrière pour gagner sa place. Sa relation mentor-élève (puis père-fils de substitution) avec Jake Peralta est le cœur émotionnel de la série, montrant le fossé générationnel qui se comble par le respect mutuel. Le Saviez-vous ? Déconstruire les stéréotypes masculins Dans le paysage des sitcoms américaines, Brooklyn Nine-Nine (B99 pour les intimes) occupe une place à part. Contrairement à de nombreuses séries qui basent leur humour sur la moquerie ou le cynisme, B99 a réussi le pari de la bienveillance. Les personnages se taquinent, certes, mais ils s'aiment profondément. C'est une "Workplace Comedy" où l'équipe n'est pas juste un groupe de collègues forcés de travailler ensemble, mais une véritable famille choisie (le trope de la "Found Family"). De l'autre côté, Terry Jeffords (joué par Terry Crews) est un colosse physiquement intimidant, mais c'est aussi un père dévoué, doux, qui aime les yaourts et déteste la violence inutile. B99 nous montre que l...

Pourquoi Brooklyn Nine-Nine est bien plus qu'une simple comédie L'art de rire avec bienveillance Cette alchimie repose sur l'écriture brillante de Dan Goor et Michael Schur (déjà à l'œuvre sur The Office et Parks and Recreation ), qui ont su créer un espace sûr où l'on peut rire de tout, sans jamais rire "contre" quelqu'un. Même les personnages qui pourraient être des antagonistes (comme Hitchcock et Scully) sont traités avec une tendresse absurde. L'un des tours de force de la série est sa représentation de la masculinité. Avec Jake Peralta , nous avons un héros qui adore Die Hard et veut être un "dur", mais qui est en réalité en contact permanent avec ses émotions, n'hésite pas à pleurer, à admettre ses peurs et à admirer les femmes fortes qui l'entourent (Amy et Rosa). Il ne se sent jamais menacé par l'intelligence ou la force de sa partenaire. Son humour repose sur son absence totale d'humour visible (le "deadpan"), mais son arc narratif est poignant. Il a dû se battre contre le racisme et l'homophobie toute sa carrière pour gagner sa place. Sa relation mentor-élève (puis père-fils de substitution) avec Jake Peralta est le cœur émotionnel de la série, montrant le fossé générationnel qui se comble par le respect mutuel. Le Saviez-vous ? Déconstruire les stéréotypes masculins Dans le paysage des sitcoms américaines, Brooklyn Nine-Nine (B99 pour les intimes) occupe une place à part. Contrairement à de nombreuses séries qui basent leur humour sur la moquerie ou le cynisme, B99 a réussi le pari de la bienveillance. Les personnages se taquinent, certes, mais ils s'aiment profondément. C'est une "Workplace Comedy" où l'équipe n'est pas juste un groupe de collègues forcés de travailler ensemble, mais une véritable famille choisie (le trope de la "Found Family"). De l'autre côté, Terry Jeffords (joué par Terry Crews) est un colosse physiquement intimidant, mais c'est aussi un père dévoué, doux, qui aime les yaourts et déteste la violence inutile. B99 nous montre que l...